Hyun JEUNG

Hyun JEUNG est une artiste graveur coréenne, vivant essentiellement à Paris.

Après l’obtention d’un diplôme d’ingénierie électronique à l’Université Nationale de Daegu, elle s’installe à Paris en 1990 pour accomplir sa vocation véritable d’artiste.
Bercée depuis l’enfance par la calligraphie chinoise apprise auprès de son père, elle oriente son intérêt vers l’art de la gravure qui fera l’objet de son parcours universitaire jusqu’à une thèse titrée "Le corps du Vide dans la gravure"(2001). C’est ce rapport au « vide » qui continuera de caractériser sa démarche et sa vision de la gravure.

La gravure est en effet un négatif, un art de l’empreinte. Pour l’artiste, l’œuvre se crée lorsque l’artiste « se retire » et non « ajoute ». Classiquement un art de la reproduction, elle a tenu toutefois depuis l’origine de son travail à donner une unicité à ses œuvres gravées, fruit d’un instant qu’elle ne veut plus reproductible mais dont plusieurs œuvres uniques à partir d’une même matrice opèreront des variations.

C’est que son sujet est l’impermanence du vivant. En ce sens, elle s’inscrit pleinement dans la longue tradition de l’art pictural coréen classique, à travers les représentations de fleurs, roseaux, ginkgos et pavots, et où son amour de l’écriture vient prolonger le travail des peintres-poètes du Joseon. En effet, comme ses lointains prédécesseurs, elle mêle texte et image mais en continuant, c’est sa signature, à laisser libre cours au hasard. Ces textes sont issus d’une forme d’écriture automatique, recherchant, davantage que les significations, la graphie et, pour ceux qui savent lire le hangeul – l’alphabet coréen -, la sonorité, ainsi qu’elle l’exprime joliment : « Les caractères coréens s’égrènent telles les gouttes de pluie ; à chaque battement, un son résonne, effaçant doucement le précédent et annonçant déjà le suivant. Ces sont portent peut-être un sens, mais j’entends surtout la musique, leurs couleurs, leur pulsation ».

C’est ainsi une œuvre à la portée potentiellement musicale qui se donne à voir et entendre, dans un travail éminemment contemporain, reconnu internationalement à travers maintes expositions de par le monde, et également par des institutions muséales qui intègrent certaines de ses œuvres dans leurs collections permanentes (collection d’estampes de la BNF, Musée des Arts Asiatiques de Toulon, Musée du dessin et de l’estampe originale de Gravelines, Musée Cernuschi).

Publications

Exposition

Expositions

  • 2024 Exposition personnelle / HAB, Budapest, Hongrie
  • 2024 Portes ouvertes / HAB, Budapest, Hongrie
  • 2024 Exposition personnelle / combineworks, Séoul, Corée du Sud
  • 2023 Space Art Tanegashima / Kagoshima, Japon
  • 2023 Here, by coincidence / Musée Tobichi, Nagano, Japon
  • 2023 Portes ouvertes / Vaux-sur-Seine, France
  • 2023 La mer dans les nuages / Galerie Dohyanglee, Paris, France
  • 2022 Biennale de Daejeon science et art – Ville future / Daejeon, Corée du Sud
  • 2022 printf_Human Odyssey / Musée d’art de Cheonan, Cheonan, Corée du Sud
  • 2022 Prix d’art LEEDONGHOON / Musée d’art de Daejeon, Daejeon, Corée du Sud
  • 2021 Exposition personnelle / DCTF Small Museum, Daejeon, Corée du Sud
  • 2021 Festival du patrimoine mondial / Gongju, Corée du Sud
  • 2021 Meta_garden / Musée d’art de Gwangju, Gwangju, Corée du Sud
  • 2021 La connexion des sens / Musée d’art de Daejeon, Daejeon, Corée du Sud
  • 2020 Exposition personnelle / KIGAM, Daejeon, Corée du Sud
  • 2020 Le mystérieux Goryeo / Musée préhistorique de Daejeon, Daejeon, Corée du Sud
  • 2020 Le lien de connexion / Seoullo Media Canvas, Séoul, Corée du Sud
  • 2019 E22 Mobility / Rio de Janeiro, Brésil
  • 2019 Mobility-immobility / La Chartreuse, Avignon, France
  • 2019 Portes ouvertes / Echangeur22, Avignon, France
  • 2019 Next code / Musée d’art de Daejeon, Daejeon, Corée du Sud
  • 2018 Sojae Archaeology – avec Guillaume Barborini / Espace nomade, Daejeon, Corée du Sud
  • 2018 Artience (Art + Science) / Daejeon, Corée du Sud
  • 2018 Biennale de Daejeon : BIO / Musée d’art de Daejeon, Daejeon, Corée du Sud
  • 2018 Exposition personnelle / Atelier d’art de Cheongju, Cheongju, Corée du Sud
  • 2018 Aider la Terre, nous aider / Musée d’art Aram, Goyang, Corée du Sud
  • 2018 Vue croisée / Echangeur22, Avignon, France
  • 2018 Terre sur le mur, chair de neige / Musée LEEUNGNO, Daejeon, Corée du Sud
  • 2018 Espace, créateurs / Art Center Kuh, Daejeon, Corée du Sud
  • 2017 Portes ouvertes / Résidence d’artistes TEMI, Daejeon, Corée du Sud
  • 2017 Exposition personnelle / Résidence d’artistes TEMI, Daejeon, Corée du Sud
  • 2017 Film et vidéo expérimentaux / Musée CICA, Séoul, Corée du Sud
  • 2017 Preview / Résidence d’artistes TEMI, Daejeon, Corée du Sud
  • 2017 Exposition personnelle / Musée LEEUNGNO, Daejeon, Corée du Sud
  • 2016 Artience (Art + Science) / Daejeon, Corée du Sud
  • 2015 Je suis un artiste inconnu / Centre d’art Arko, Séoul, Corée du Sud
  • 2015 Projet de recherche régionale / Daejeon, Corée du Sud
  • 2015 New Generation Artistar Festival / Daejeon, Corée du Sud
  • 2014 Horizon / Space See, Daejeon, Corée du Sud
  • 2013 Portes ouvertes / Espace nomade Sojae, Daejeon, Corée du Sud
  • 2013 Exposition personnelle / Galerie Ssang-ri, Daejeon, Corée du Sud
  • 2013 Exposition personnelle / The K Gallery, Séoul, Corée du Sud
  • 2012 ASYAAF / Séoul, Corée du Sud
  • 2012 GEISAI#7 / Tokyo, Japon
  • 2009 REVO Korea / Séoul, Corée du Sud
  • 2007 Image sur toile / Daejeon, Corée du Sud

Rencontre